设计出国内首个道具服饰传承质量评估量表，整理出45套传统服饰道具资料，编撰出版系列图书……由纺织服装学院李晓燕讲师、徐勋倩教授、吴元新教授担任指导老师，徐菁、卞永洁、张天昊等同学组成的“衣”脉相承社会调研团队，心怀传承非遗文化梦想，绽放出传统文化的绚丽多彩之花，以申报项目《非遗舞蹈中服饰道具的传承与可持续研究——以江苏南通等地的调研为例》在第十六届江苏省大学生课外学术科技作品竞赛暨“挑战杯”全国竞赛江苏省选拔赛决赛292件参赛作品中脱颖而出，荣获特等奖，拿到了通往国赛的门票。
实践启发非遗情怀
身着红色肚兜、黑色半裙，系着铜铃护腕，手持马仟。去年4月，在南通如东的丰利小学，近千名学生化身马伕，身着传统马伕服饰进行跳马伕表演。这场声势浩大的表演是“衣”脉相承团队举办的“非遗文化进校园”活动，表演中的数千套传统马伕服饰正是由团队师生设计制作的。
跳马伕是一种祭祀舞蹈，古时流传于南通如东一带，2011年被列作国家级非物质文化遗产。“跳马伕是南通最古老也是最鲜活的文化历史传统，不仅是南通历史发展的见证，更是珍贵的、具有重要价值的文化资源。”跳马伕国家级传承人任乃贵说，“时至今日已经很少有年轻人知道这传统舞蹈，如何保护这文化遗产是现在最大的问题。”
2015年9月，团队承接了国家级非遗舞蹈《跳马伕》的服饰设计。“那是我们第一次接触非遗舞蹈服饰设计，我们按照收集来的资料，完成了一套极具舞台表演效果的马伕服饰。”李晓燕回忆道，“现场观众们对我们设计的服装多有褒扬，参与制作的同学们也都十分欣喜。”
但不久后，跳马伕非遗文化传承人徐善华老先生联系到团队，对他们设计的马伕舞台服饰提出了意见。“跳马伕舞蹈传承到今天，服装演变多次，每种元素都有它必须存在的原因。比如马伕扮演者中有渔民，他们的服饰是裙不是裤，因为打渔穿裙装更方便。”他指出，“不能在设计上为了追求舞台效果，舍弃跳马伕服饰上必不可失的文化符号，忽视了服饰道具背后所蕴藏的历史文化内涵”。
责备在口，感慨在心。徐老很欣慰年轻一代关注非遗舞蹈服饰道具的问题，甚至在病危临终前将收藏的手稿和资料托家人转交给团队成员。“很高兴你们能从事非遗服饰道具的研究，希望你们不畏艰难，不要放弃。”这句寄语给了团队负责人，轻化171班的徐菁无限的动容。“这份沉甸甸的信任与托付，坚定了我们研究服饰道具的决心。”
“我们将团队取名为‘衣脉相承’，就是为传承和发扬非遗舞蹈服饰贡献一份力量。”李晓燕意识到，非遗文化传承人都在老去，那些很难在当下生活中出现的非遗舞蹈正在消失，对于非遗舞蹈文化的保护、传承、创新亟不可待。
去年初，团队注册成立了非遗舞蹈服饰研究中心，成为江苏省内第一家专注于非遗舞蹈服饰工艺传承保护与开发应用的公益组织。“我们会接过徐老的接力棒，为非遗文化的传承作出我们的贡献。”
助力完善规范调研
38次实地调研、131段演出视频、1688张服饰照片、12420分钟访谈录音、162页访谈记录……两年来，“衣”脉相承师生团队以南通为中心，辐射南京市、扬州市、泰州市、宿迁市等周边地区，走访了荷花盘子舞、钟馗嬉蝠、如皋莲湘、海安花鼓、海安苍龙舞、海安罗汉龙、跳财神、泼花篮、倒花篮、耗子灯、荡旱船、常青花担、九狮图、大凳舞、河蚌舞等在内的非遗舞蹈，总结出非遗舞蹈服饰的特色，提炼出了200多种元素符号，
随着调研舞蹈种类的增多，如何评判非遗舞蹈服饰道具传承的质量，探寻出科学保护和规范传承的现状，是摆在团队面前一个亟需解决的问题。“好和坏的评判标准是什么？仅仅用经验和肉眼观察是否太主观？”疑惑涌上心头，团队成员们建构出一个定性、客观数学模型，设计了国内首个服饰道具传承质量评判量表。
类比问卷调查中时常可见的“经常、偶尔、几乎不、完全不”，团队成员将保存程度不一、隶属性质不一的道具服饰划分为不同的客观指标，提出了评估量表的设想。创意一出，立即得到了指导老师李晓燕的支持。“老师为我们联系了理学院的老师和研究生提供数学建模的技术支持，还找到信息科学技术学院的同学进行编程。”卞永洁说，“特别感谢提供帮助的同学们，因为团队中每一份子的助力，非遗才能越来越好。”
团队设计的服饰道具传承质量评估系统以资料完整性、文化发展脉络和产品规范性为三大指标，设置 30 个评分要点，赋予相应分值。最终得分在 8.0 分及以上的评判为传承质量完好，以约两分为一档递减，0.1～1.9 分的评判就会被认为濒临消亡。目前该系统已被南通市非遗保护中心采用，未来有望为全国服饰道具传承质量评判体系的建立提供参考。
科学的评估有利于研究者和传承人更精确地了解服饰道具的传承情况，以此开展更精确的实践调研。但对于大众而言，如何用便捷易得的方式，让他们获得专业知识科普呢？今年六月，团队与中国纺织出版社达成协议，签订出版了非遗舞蹈服饰道具系列图书。将无形的文化内涵转为图文并茂的读本，寓教于乐。
“着眼于非遗舞蹈服饰道具的专业书籍几乎没有，出版社对我们的行为也很支持。”书籍的出版有助于形成较为全面的文字记载，便于后续考究，反复利用。对于未来开展一系列非遗进校园、非遗走进生活的活动，也是有力的载体。目前，南通篇已经出版，随着实践调研的步步深入，其他地区的非遗舞蹈服饰道具资料会逐步完善并出版成册。
绽放传统绚丽文化
红手鼓、绿丝带，“衣”脉相承师生团队组织开展的非遗文化进校园活动不久前还走进了海安县实验小学。在海安花鼓传承人杨培杰的帮助下，一至三年级的孩子们排成各式队形，甩手、扭腰、顶胯，操场上一片热火朝天，感受海安花鼓文化的魅力。
“中国的非物质文化遗产都是中国文化中的瑰宝，非遗不应该只存在于老一辈人的记忆里，它也能进入青少年的世界。”两年来，团队成员走进了南通及周边区县的各个小学、社区，组织开展了“非遗进校园”“非遗进社区”“非遗宣讲会”和“景区摆摊”三十余场活动。
为了将非遗舞蹈文化能更好的得到传承，他们还专门开设了专题网站的微信工作号，建立南通地区非遗舞蹈服饰的资料库，将近年来的创新成果与社会共享。团队还不断开拓对外交流渠道，牵头与苏州大学、武汉纺织大学、西安工程大学等 11 所高校建立研究联盟，加强学术交流；借助海外演出、多元文化节等活动，与 20 多个国家的留学生交流，让世界了解中国非遗舞蹈服饰道具文化。
“传承发扬这些非遗文化，现在光是演出活动已经远远不够，我们必须有所创新，让非遗真正走进现代生活。”他们提取出了舞蹈服饰中的一些元素，进行人物形象再设计，绘出南通非遗舞蹈的几十个Q版舞者形象，并制成相应的钥匙扣、手包、玩偶、束口袋等。“现在我们年轻人大多都喜欢这些萌萌的小玩意儿。”徐菁笑着说，“带有非遗元素的文创产品，让非遗不再是阳春白雪的高高在上，而能真正进入现代生活。
自从加入团队起，忙就成了徐菁的生活状态。“前段时间我爷爷动手术，恰逢团队钻研评估量表，妈妈理解我忙得没时间回去，知道后又会独自担心，等爷爷做完手术才告诉我。”纺化楼A809和A1106、工程训练中心357、纺化楼小会议室和团学办公室都曾见证过团队的挑灯夜战。“写项目书是一个反复修改难以定夺的过程，提交网赛作品的前一晚，我们从4月13日一直熬到14日。”纺171的张天昊回忆道，“但我们都不觉得苦，因为我们知道我们在做一件很有意义的事。”
功夫不负有心人，除了此次荣获“挑战杯”江苏省赛特等奖，晋级国赛，团队还在2018年“创青春”江苏省大学生创业大赛上获得了银奖，并成功申请到了南通大学大学生创业基金项目，项目还入选了南通市第四届公益项目大赛，并与南通市文广新局顺利达成“非遗舞蹈服饰的保护与开发”战略合作。团队所作的《江苏非遗舞蹈中服饰道具保护传承现状与对策》的调研报告获民进江苏省委立项，受到了中国民间文艺家协会、江苏省文化厅非遗处、南通市政府的批示和鼓励，并受邀参加中国舞台服饰舞蹈用品博览会，得到了社会的高度认可。
“你们从非遗舞蹈服饰道具的角度探源，前人几乎没有做过，可以说是个空白，这是非常有价值和有意义的。”正如《苍龙舞》传承人仲美娟所言，“衣”脉相承团队正通过自己的努力，在保护非遗的路上渐行渐远。他们将坚定行驶在传承非遗舞蹈服饰道具的航线上，让传统文化的高岭之花在当今绽放出绚烂色彩。
（校报记者 范苏 校报学生记者 李天好）
“衣”脉相承社会调研团队。
